2024年app网页设计中国画 篇1
1.Ello—全球创意工作者的聚集地
Ello是一个需要向各位设计师们重点推荐的社区网站，诞生于2013年，Ello是一个由艺术家创建的网站，也是一个为了艺术家而创建的网站。
2.迅捷画图
该网站是一款在线网站，可以直接在线绘制各种思维导图、流程图，并且里面还有很多的模板，你可以直接套用模板在线编辑，编辑好的模板支持多种格式的到处与保存，很适合新手使用！
3.Lapa—在这里找到网页设计灵感
Lapa Ninja 是一个致力于网页设计灵感作品展示的网站，提供登录界面、移动端界面、APP页面、邮箱界面等丰富的设计作品，可以帮助设计寻找设计灵感，欣赏来自世界各地的优秀设计作品。
4.SDC设计师网站导航
这个网站简直就是设计师的必备神器，做设计的人可能看到一个好的设计还要收藏起立，下次又要到处找，很是麻烦，而这个网站学习区块分的很清楚，用起来很方便，这里面有设计教程、高清图库、配色方案、界面设计、灵感创意、字体设计等网站的导航，直接点击就可以找到自己想要的设计。
5.SKALGUBBAR
SKALGUBBAR是来自瑞典的Teodor Javanaud Emdén创立的网站，他本人就是建筑学专业。有别于中规中矩的比例人，这些配景人最大的特点是有故事，每个人都饱含戏份，毕竟建筑师最懂建筑师，这绝对是最适合建筑专业的配景人素材库。
2024年app网页设计中国画 篇2
没有专门圆珠笔画的APP！
但是可以学习画画APP！小胖手机上现在用的有三个！仅供大家参考
一、收集素材，花瓣APP，里面有大量的图片素材！小胖喜欢画速写，经常在里面找一些拍摄的场景，可以用来照片写生，当然也有很多大神的画画作品！
二、交流学习的APP，简书APP，这个相对小众，可以在里面记录自己的绘画成长，好多朋友分享自己的每日一画，作为学习者，这个也是一个不错的平台！里面还有一些好的文章，大家学习绘画的同时，可以看看
三，分享学习，LOFTER(乐乎)。这是个文艺范十足的APP，各种绘画、设计、摄影、旅行都有！绘画领域这个平台里面有很多大神，可以去学习借鉴其他大神的作品，提升自己的能力！开拓眼界！有了这些APP主要的还是自己的努力坚持学习！这样才有成长！
2024年app网页设计中国画 篇3
1、Fireworks
Adobe FireworksCS3是一款创建与优化Web图像和快速构建网站与Web界面原型的理想工具，可以加速Web设计与开发。它不仅具备编辑矢量图形与位图图像的灵活性，还提供了一个预先构建资源的公用库,并可与Adobe Photoshop CS3、Adobe Illustrator CS3、Adobe Dreamweaver CS3和Adobe Flash CS3软件省时集成。在Fireworks中将设计迅速转变为模型,或利用来自Illustrator、Photoshop和Flash的其它资源。然后直接置入Dreamweaver CS3中轻松地进行开发与部署。
2、Photoshop
Photoshop并非一个单纯的图像编辑软件，它的应用领域涉及图像、图形、文字、视频、出版等各个方面，非常广泛。它常见的应用主要有：平面设计、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维帖图、婚纱照片设计、视觉创意、图标制作、界面设计等等。目前的影视后期制作及二维动画制作也有所应用。
3、CoreDraw
CorelDRAWGraphicsSuite是加拿大Corel公司的平面设计软件，该软件是Corel公司出品的矢量图形制作工具软件，这个图形工具给设计师提供了矢量动画、页面设计、网站制作、位图编辑和网页动画等多种功能。它包含两个绘图应用程序：一个用于矢量图及页面设计，一个用于图像编辑。这套绘图软件组合带给用户强大的交互式工具，使用户可创作出多种富于动感的特殊效果及点阵图像即时效果在简单的操作中就可得到实现——而不会丢失当前的工作。通过CoreDraw的全方位的设计及网页功能可以融合到用户现有的设计方案中，灵活性十足。该软件提供的智慧型绘图工具以及新的动态向导可以充分降低用户的操作难度，允许用户更加容易精确地创建物体的尺寸和位置，减少点击步骤，节省设计时间。
4、Illustrator
它是美国ADOBE公司推出的专业矢量绘图工具，出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画软件。强大的功用和简洁的界面设计风格，为线稿提供高精度和控制，适合任何小型设计到大型复杂项目，目前已经占据了全球矢量编辑软件中的大部分份额，据不完全统计，全球有97%的设计师在使用Illustrator进行艺术设计，尤其基于Adobe公司专利的PostS技术的运用，Illustrator已经完全占领专业的印刷出版领域。
2024年app网页设计中国画 篇4
APP和网页设计，如果是平面设计那都是一样的。
如果是前端的话是需要写代码的，代码多不多看页面的工作量大不大。 视频加载中...
2024年app网页设计中国画 篇5
作为一名十五年的老设计师，我觉得我的回答，可能对你会有些帮助。
平面设计是一门体系庞大的学科，覆盖了日常生活里可以见到的，几乎所有的视觉表现方面的领域，像标志设计，海报设计，宣传单设计，书籍装帧，包装，网页UI，手持设备UI，插画，甚至延伸到建筑装饰行业，里面的材质贴图，效果图美化，影视动画行业里的画面表现，原画，分镜等，其实都是平面设计的范畴。
既然如此，如果你要学平面设计，可以肯定的是，你绝对不会只想学了玩的，将来可能是要找相关的工作的。
那么首先，你要先找到一两个喜好的专业方向，比如你想将来做包装设计，或者做UI设计等，因为平面设计的范围太广，全学完还想学好，并不容易，尤其对于初学者，那么择一两个方向深入，会是前期比较有利的学习方式。
然后，在找到了方向后，需要注意的是，并不是说这每一个设计领域的分支之间毫无联系，相反的，很多分支之间是相互交融密不可分的。
比如说你学包装的，你要会配色吧，你要会设计标志，设计字体吧，你要会设计广告图吧，这大概相当于一个小海报，还要懂材料，懂版式布局，懂空间关系……
所以呢，学平面设计，无论朝哪个分支发展，对综合素质的要求都很高，需要我们一精多能，全面发展。
再往后，一般而言，学设计的人，最好有美术基础，西方的美术学发展了几百年了，产生了一套非常严密的，对三维空间的认识论和方法论，像三面五调，透视原理等基础美术常识，做设计的最好要能熟练运用，否则你做的设计，很可能会出现一些你认识不到的错误。
曾经在带学生时，我就见识过有个学生，做一幅海报设计时，一个向远方延展的画面，他从近处到远处用的电线杆都一样大一样长，一点变化没有，整个空间让人看了浑身难过，比盗梦空间还让人混乱……这种常识错误，就不是平面设计师应该犯的，而这，却是美术学里的知识点，所以如果没有美术基础的，建议可以先从素描开始学起，再去画些水粉水彩画，甚至油画，培养色彩感觉，但不要学国画，国画是不讲究真实透视的，清明上河图几十里的城市场景，每个人都是平行的。但学美术不像学软件，可以速成，它是需要时间的积淀和头脑的总结，日积月累才行的。
再然后，有了美术基础了，我们就可以开始学软件了。
跟前面说的一样，不同的设计分支，要学的软件也不一样，不过一般来说，PS，AI这是平面设计师的左膀右臂，缺一不可，一个是位图处理软件界的扛把子，一个是矢量制图软件界的顶尖高手，二者还可以进行非常完美的互通和结合，是平面设计师的首选。当然也有人会选CDR的，二者的区别和优劣，我的头条号里有专门文章来分析二者各自的优缺点，欢迎大家去看看再做选择。
由于平面设计的分支太多，我就简单的说一下大概不同分支要用哪些主流软件吧，当然，受限于个人的经历和习惯，可能并不完整，不过抛砖引玉，也欢迎大家在看完后，给我留言，说出你自己的建议，谢谢！
UI设计领域，是平面设计的一个终端分支，除了要懂产品原型等，还要懂苹果安卓的系统规范，既要有设计感，又要规范化。里面涉及的软件工具也很多，比较知名的有一个Sketch，不过这个软件只能在Mac机上用，应用面相对较窄，没有就用PS，更是主流。除此外，做原型的工具很多，每家公司用的都不一样，比较多的有Axure，Mockup等。还有的一般都是小插件了，比如做手机端低保原型图的小程序POP，做标注的Markman或者Parker，做切图的Cutterman，做实时呈现的Ps Play或Ps Mirror等。
排版制版界，主要做书籍装帧、期刊、杂志编排等领域的，那么ID和AC你将不能错过，类似的软件还有很多，各有特点，但像更专业一些的方正、飞腾等就不需要去学了，那一般都是印刷厂的排版师们针对大量待印文件去做操作的工具，普通设计师基本用不上。
网页设计领域的一般来说，开始都要学DW，过去还要学FIASH，现在已经换成Animate，因为Adobe自己已经宣布在2020年停止对flash技术的支持了，至于Fw基本就不用学了，确实鸡肋。另外，等你代码编写很熟悉了，就会发现其实DW并不太好，记事本就足够了，当然也还有很多更专业的代码编辑器工具，都可以用来替代DW，比如Quanta Plus，Amaya等，数量太多，就不一一列举了。
插画原画领域呢，选择其实并不太多，像过去的Painter，还有SAI，都是不错的工具，不过最近些年来，用Ps画原画的插画师越来越多，因为它的功能实在太强了，尤其是混合器画笔这样的工具加入，简直颠覆对计算机软件的认知，居然能在软件里模拟颜料的混合，鹅卖嘎达！
至于影视，建筑装饰等行业，平面设计对它们是辅助，不是主体，就不多说了，大多也是用到PS和AI这两个软件，这两个工具结合好了，可以完成绝大多数的字体，标志，DM单，海报，包装，名片，VIS系统，页数不多的宣传册等。
说完软件，还要提最后一点。基础有了，软件会了，就算会平面设计了吗？差的还远！
这个时候，一般人应该还是一种脑中空空的状态，给他张图照着做，可以做出七八分样子的，就算不错的制图员了，但这在我们业界内有个别名叫操工或美工，就是只会照搬，不能自己独立做设计。
所以，当前面几条没问题后，你就要开始学怎样做原创的设计了，这才叫设计师！最简单的方式就是先多临摹优秀作品，没事就逛设计论坛和网站，多与设计师群体沟通和交流，这可以让你迅速提高水平。
但到了一定的阶段后，可能就会停滞不前，死活感觉提高不了了，这是因为你到了一个瓶颈期，那么要怎么办呢？去学三大构成！平构，立构和色构，这是几乎所有设计的灵魂，是内功，软件只是招数，内功深了，飞花摘页皆可伤人！等过了这一阶段，你已经是一个设计高手了，至于上限能到哪里？这个就跟运气，经历，眼界，甚至你的朋友圈层级等，都有关系，也就是天命了！
综上，相信你对平面设计要学些什么，有了一定的理解。在初期，还是要踏踏实实的学，不要好高骛远，也不要三心二意。如果有兴趣，想少走弯路，可以关注我的头条号，正好有些你现在阶段，最需要的知识点。[呲牙]
2024年app网页设计中国画 篇6
您好！很高兴回答您的问题！
一、平面
平面设计是这三种设计里最“古老”的专业了，可以说平面设计是一切设计的鼻祖，学任何设计都绕不开它。因为所有的设计理论比如配色，排版，字体等都是平面的基础也是设计的基础。同时平面设计也是比较复杂的，因为除了要了解基本的设计技巧以外也要了解材质，工艺等，不同的工艺和材质出来的效果也是千差万别，甚至在预算上都会差出好几个层级。
1.1载体
平面的载体在三类专业中算是比较多的，最常见的就是纸了，当然纸也分为了很多种，最常用的是铜版纸。铜版纸又根据克数的不同用途也有所区别。用到纸质的设计有画册，单折页，海报，杂志，名片等。这里关于名片多说一句，很多人说名片那么小的尺寸，如何才能有设计感？加的内容和装饰多了会显着很乱很拥挤，加的内容少了又给人的感觉没有设计感，这个问题如何解决呢？最简单的方法就是简约的设计+高档的纸+恰当的印刷工艺。不过这里所说的名片是比较高档的名片了，在公司里也是处于中高管理层的，一般的业务员因为分发的名片量比较大，所以就用最普通的纸就可以了，控制成本。
平面设计中还会用到的载体是喷绘和灯箱片用到的一种类似塑料的材质。此类材质的设计手法与其他设计无异，关于此类材质多说一句就是设计时的分辨率设置。一提到平面设计的分辨率很多人的第一反应就是300，这是个绝对的误区，其实在平面中也会用到150，72，甚至30。那这是如何划分的呢？最简单的一种解释方式就是阅读距离。一般捧在手上看的设计分辨率为300，比如杂志／单折页／画册等，因为阅读距离很近，如果分辨率比较低，会出现很明显的不清楚情况。
再有海报的设计一般是挂在墙上的，我们阅读时是有一些距离的，所以分辨率设置为150到200即可，很多人会问设计成300可不可以？当然可以，但有几个前提，首先你能找到那么大尺寸同时是300分辨率的素材图片，再有就是你的电脑是不是都能够带起来这么大尺寸同时分辨率又很高的文件，还是建议大家不要尝试了，结果一般比较惨。
再有还有72和30的分辨率，此类分辨率会用在阅读距离更远的设计上，比如马路上的大型围挡，商场大厦外面的五六层楼高的大型海报。
最后要提的一个材质是最近几年流行起来用的比较多的就是电子屏，在商场大厅，电梯墙壁，写字楼前台等地方现在都会用到电子屏来展示一些海报／通知／活动等。此类材质的好处就是更新内容方便，节省印刷成本，最重要的是没有印刷后果。印刷的风险比较大，因为印刷不可逆，印刷出来后出现了问题，基本没有补救的措施，而电子屏则没有这个风险。当然它的缺点就是没有很强的流通性，一般只能在固定的一个地方进行展示。
1.2用途
平面设计包含的品类是比较多，常见的画册／海报／单折页／名片／书籍装帧甚至包装等传统设计基本都是平面设计师的工作。除了这些印刷品以外还有logo设计，VI设计等工作。平面设计的品类就是比较多，所以想做一个优秀的平面设计师没有个几年的历练是很难达到的，这也是最初平面设计师转UI设计师和电商设计师比较容易比较多而网页转平面不容易的原因所在了。
平面设计师设计出来的内容很多，刚才提到了logo，VI我们统一称为品牌设计。画册，海报，包装我们统一称之为物料设计。两类设计统一归放到平面的名下一定是有原因的，品牌设计是用来宣传企业品牌的，规范企业的设计视觉，统一企业的宣传口径。
画册，海报，包装等物料是用宣传企业产品的，使自己的产品在原有的基础上更具商业价值。最具代表性的就是包装，我们经常会看到很多普普通通的产品包裹上漂亮的包装后，价格就会成倍的增长。所以不管是品牌也好还是物料也好都是用来做“宣传”的。这也是平面设计师最鲜明的特点，设计出来的东西用来做宣传。这个东西本身并不是产品，也不具备什么商业交易价值，都是为了公司为了产品服务的。
1.3技能
因为平面设计师需要做的内容涵盖的比较多，所以对于技能方面的要求也比较全面。比如除了最基本的PS／AI／ID等设计软件以外，还有了解到排版印刷工艺，材质使用，字体设计等。如果各位将来是做平面设计的话，印刷材质是关键，就像刚才说名片时提到的，同样的设计，如果材质不同给人的感觉也是完全不一样的。所以这一块除了看书学习以外，更直接的方式就是泡在印刷厂里，跟着老师傅走几遍流程，学到的东西会受益匪浅的。
二、网页设计
网页设计在现在的工作中又分成了两个工种，一种就是常规的网页设计师，设计企业的官网，或者是一些具备功能性的网站。另一种是电商设计师，在五年前，这个工种依然不被人看重，即便是现在也有很多电商企业称自己家的设计师为美工，这也就造成了很多设计师会不愿意来做电商设计，更不想承认自己是美工。但实际上做的好的电商设计师工资也是非常可观的，尤其是在一些大型的店铺，此类店铺的视觉自然也是能够在圈里数一数二的了。
2.1载体
网页的载体比较单一，在之前就主要是在PC端运用，后来移动互联网的流行与普及，使得网页在手机上也流行起来，还有平板等。为了保证能够多端正常显示，在html5和css3的帮助下流行开的一个名词叫着“响应式设计”，也就是使我们的网页能够在任何平台上都正常显示。
2.2用途
刚才我们说平面设计时提到了一个名词就是“宣传”。如果给网页也用一个名词概括的话，我觉着就是“载体”。没错，网页本身就是载体，企业站乘载了公司的产品信息，企业文化，品牌宣传等，是普通人了解一家企业的最基础入口。而类似于天猫淘宝此类的功能性网站，也是将网页作为了一个平台一个载体，来进行产品的销售的。网页本身是一个“容器”，里面“装”的内容决定了一个网页的价值。
2.3技能
在说平面时我提到了平面设计师转网页设计师是比较好转的，因为网页设计师同样需要具备对于色彩，排版和字体的敏感度。软件除了要会PS和AI以外还要需要了解Html和Dw。这里一定要跟大家强调的是网页视觉设计师不用对代码有非常深入的研究，因为在一家健康的运行公司里网页视觉设计师和前端工程师是两个工种。对于代码的态度是了解基础即可，深入了解如虎添翼。如果是做电商设计的话，从现在的趋势和2016年双十一的店铺设计来看最近一年是3D轻质感的天下，所以有心的设计师一定要会一款3D软件，市面上很多，3D MAX／MAYA／C4D等，给大家推荐的是C4D，出效果易上手。
三、总结
设计这个行业是一个充满了很多无奈的地方，表面光鲜，后面因为客户、资金、想法等所经历的坎坷只有自己体验了才知道。之前说过一句话，如果是因为看到了这个行业挣钱就来这里做的话，可以，没有问题。但是如果你很难使自己喜欢上设计的话，那还是奉劝各位需要慎重啊。因为如果不是真心喜欢的话，挣在再多钱也很难坚持下来，半途而废虎头蛇尾的事在这行里很常见的。
最后我一直跟人分享的一句话就是师父领进门 ，修行在个人。作为设计师你需要了解的是这个世界上最新的东西，紧跟时代，任何新东西的产生没有设计师是出不来的。所以无论是科班出身还是专业培训，一直都要做的就是自学。不要想着通过喷几句大品牌的设计来凸显自己的逼格更高，你自己的专业度和审美是无法和苹果几百人的团队来比拼的。喷Instagram的图标丑的都是没有用过的人。有心的人能谦虚的去看比自己优秀的作品，找出好处加以学习使自己进步。
最后说一句设计这个行业对于学历没有特别的门槛，你可以没有学历，但不能停止学习。